Meilleure réponse
Les chercheurs de Shakespeare reconnaissent aujourdhui généralement quatre genres. Ce sont:
- Les comédies ont généralement des thèmes plus clairs avec des intrigues damour qui se terminent généralement heureusement. Je me risquerais à dire que pour les spectateurs ordinaires, les comédies de Shakespeare sont ses meilleures pièces. A Midsummer Night « s Dream est peut-être la plus pure comédie de Shakespeare et parmi ses pièces les plus populaires. Je trouve Le Marchand de Venise la comédie de Shakespeare la plus intrigante; elle fait également partie de ses pièces les plus controversées.
- Les Les histoires sont des pièces plus sérieuses concernant l’histoire relativement récente de l’Angleterre, en particulier les événements centrés sur la guerre des roses. Dans l’histoire, un problème commun est la lutte pour le trône. Richard III est très connu dans ce genre, bien quà certains égards cela ressemble plus à une tragédie. Shakespeare semblait apprécier ce genre en particulier, car il écrit fréquemment. Selon la façon dont vous comptez certaines pièces, Shakespeare a écrit plus dhistoires que tout.
- Les tragédies sont très graves des pièces de théâtre qui impliquent généralement des membres de la royauté (ou dautres de rang social très élevé) et décrivent la mort de plusieurs personnages principaux. Hamlet est souvent considéré comme la plus grande pièce de théâtre de Shakespeare, bien que je préfère Othello . , Les tragédies de Shakespeare sont la source d’intérêt la plus riche.
- Les romances sont des pièces de théâtre tardives qui sont généralement de structure comique mais impliquent souvent plus de sérieux parcelles avec des personnages de haute station. The Tempest , lune des dernières pièces de Shakespeare, est le chef-dœuvre de ce groupe.
- À une certaine époque, il était courant den parler certains drames comme Problèmes de lecture parce quils traitaient de problèmes sociaux troublants. Ce terme est en grande partie devenu obsolète. Bien que certaines comédies tardives telles que Mesure pour mesure soient étonnamment sombres.
Réponse
Vous avez raison de dire que lorsque Shakespeare écrivait en vers, il n’essayait pas de reproduire un discours naturaliste. Les élisabéthains ne parlaient pas plus naturellement en poésie que nous .
Certes, si vous apprenez le vocabulaire de son temps – et certaines des constructions grammaticales élisabéthaines – son écriture vous semblera plus naturelle. Mais elle sera toujours évidemment stylisée.
Pourquoi a-t-il fait cela? Parce que cétait traditionnel, tout comme de nos jours les pièces de théâtre en deux actes et les appels au rideau sont traditionnels. A chaque époque, lécriture dramatique prend des formes arbitraires. La forme de Shakespeare, au sens large, remonte au moins aux anciens Grecs, qui écrivaient des pièces en vers. Cest-à-dire que Shakespeare a écrit en vers parce que, quand il écrivait, cest ainsi que le public sattendait à ce que les pièces soient écrites.
En fait, il est entré en scène à la fin de cette tradition et a été un des nombreux écrivains (à cette époque) qui a agi comme une sorte de pont entre une forme plus ancienne (plus « poétique ») et celle basée sur la prose qui nous est plus familière.
Bien que les élisabéthains aient écrit en vers, ils ont surtout écrit des vers blancs, qui sont beaucoup plus proches du langage « normal » que les formes de vers antérieures. De nombreux chercheurs ont souligné que lorsque vous écoutez des personnes interviewées à la télévision ou que vous lisez le journal, vous trouverez souvent des orateurs et des écrivains tombant accidentellement dans un rythme iambique.
Ce qui est, fondamentalement, un tee- TUM tee-TUM tee-TUM tee-TUM tee-TUM: dix syllabes divisées en cinq paires, appelées pieds, chaque pied commençant par une syllabe non accentuée (tee) et se terminant par une syllabe accentuée (TUM), comme avec le mot » kaboom. «
Et Shakespeare a souvent varié même cela. Par exemple, commencer quelques lignes avec tum-TEE. (MAINTENANT est lhiver de notre mécontentement …) Il a également écrit de grands passages de prose. Il a donc fait la transition dans les deux sens avec style.
Au fait, le paragraphe précédent est entièrement composé de vers blancs. Avez-vous remarqué?
Je soupçonne que les élisabéthains (et les joueurs précédents) ont pensé à la poésie dans un façon similaire que nous pensons à la chanson. Donc, pour eux, Shakespeare écrivait ce que nous considérons comme des comédies musicales. Il y a même un sens, dans beaucoup de ses pièces, dans lequel les personnages éclatent en fils g. Voici « un bout de » The Tempest « dans lequel une fée fait peur à Triculo et Stephano, qui parlent en prose. Caliban » éclate alors en chanson « pour calmer leurs peurs.
TRINCULO O, pardonne-moi mes péchés!
STEPHANO Celui qui meurt paie toutes ses dettes: je te défie. Pitié pour nous!
CALIBAN As-tu peur?
STEPHANO Non, monstre, pas moi.
CALIBAN Nayez pas peur, lîle est pleine de bruits, de sons et dair doux, qui font plaisir et ne font pas mal.Quelquefois mille instruments vrombissants bourdonneront autour de mes oreilles, et parfois des voix qui, si je métais ensuite réveillé après un long sommeil, me feront dormir à nouveau: et puis, en rêvant, les nuages souvriraient et montreraient des richesses Prêt à tomber sur moi que, quand je me suis réveillé, jai pleuré pour rêver à nouveau.
Même si Shakespeare a simplement hérité dune tradition, comment cette tradition a-t-elle commencé? Pourquoi les dramaturges écrivaient-ils en vers? Je doute que quiconque sache avec certitude, mais je suppose que cest la convergence de plusieurs forces:
Tout dabord, la pratique de prendre un mois (ou plus) pour répéter une pièce est relativement nouvelle. Dans le passé, les acteurs devaient souvent apprendre leurs répliques très rapidement, peut-être en quelques jours seulement.
Et comme de nombreux acteurs contemporains vous le diront, il est beaucoup plus facile de mémoriser des vers que de la prose, car le rythme aide.
La plupart des acteurs de Shakespeare savaient lire, mais ceci la pratique de lécriture de vers remonte à lépoque pré-alphabète, lorsque les histoires étaient transmises par des gens qui les récitaient encore et encore. Si vous regardez des contes oraux comme « LIliade », vous « trouverez » des mètres réguliers et beaucoup de répétitions, qui ont tous aidé à la mémoire.
Le théâtre est également né dun rituel religieux, et comme vous le savez , cela implique traditionnellement beaucoup de chants et de chants de couplets – peut-être pour des raisons similaires: pour aider la mémoire.
Il y a aussi simplement un amour humain mystérieux et universel pour tout ce qui ressemble à une chanson, et la poésie est de chanson sans musique.
Voir la réponse de Marcus Geduld à Quels sont les secrets pour comprendre les thèmes et le langage de Shakespeare?