Quels sont les différents types de valse?


Meilleure réponse

La valse est une danse datant dil y a environ 400 ans, il est donc facile de comprendre les différentes manières de danser la valse ont été créés sur cette base. Elle est souvent liée à une danse de conte de fées puisquelle a été exécutée dans de grandes salles de bal par des princes et des princesses.

Comme il sagit dune danse traditionnelle, je dirais que les différents types sont essentiellement liés au tempo du chanson, qui dans la salle de bal, nous la décomposons en trois: (1) la valse viennoise (a le tempo le plus rapide et cest loriginal), (2) la valse moyenne, et (3) la valse lente (ces deux dernières nont commencé que sur la dernière partie du 19ème siècle lorsque les compositeurs ont écrit une valse plus lente).

Réponse

Bien que de nombreux instructeurs encore utiliser le vieux langage avec lequel nous avons été endoctrinés, en réalité, il ny a pas de «technique de la dame» et de la «technique de lhomme». Il existe une technique de conduite et de suivi où, historiquement, le rôle principal est généralement tenu par lhomme et le rôle suivant est généralement tenu par la femme. Cependant, même dans le passé, lorsque les rôles de genre étaient plus strictement appliqués, cela nétait pas universel. De nombreuses personnes ont joué lun ou lautre rôle, et il a toujours été reconnu quapprendre le rôle opposé ferait de vous un meilleur danseur dans le rôle que vous préférez.

La différence entre lead et follow réside dans le nom. Le danseur principal décide des étapes ou des modèles quil souhaite que le suivi fasse, puis le chef invite le suivant à faire ces étapes à travers la communication physique non verbale que le chef apprend en classe.

Le suivi alors reçoit les signaux physiques non verbaux et les interprète, soit en choisissant de suivre les étapes suggérées, soit en faisant autre chose à la place. Si le suivi choisit de faire autre chose, alors cest le travail du responsable de faire ce que fait le suivi, de changer le plan et de sadapter à la prochaine série détapes suggérée par le responsable.

La danse est une conversation . Les deux danseurs doivent participer. Le plomb ne force pas le suivi autour du sol. Le lead invite le suivant à faire un ensemble détapes et le suivant accepte en faisant ces étapes de leur propre gré. Le suivi est chargé de communiquer au responsable (généralement de manière non verbale) ce que le suivi est disposé et capable de faire, et le responsable est responsable découter cette communication et de noffrir que des suggestions pour les choses que le suivi a indiqué quil peut

La danse en couple ressemble beaucoup à la collaboration entre un dramaturge et son interprète vedette. Le dramaturge écrit une pièce qui met en valeur les compétences et le talent de son interprète, en tenant compte des préférences de linterprète et de la façon dont linterprète interprète les personnages et la motivation, en prenant des notes de linterprète sil estime que le personnage ou lintrigue veut entrer une direction différente.

Linterprète prend le contour du personnage et le scénario de la pièce et exécute la direction suggérée au mieux de ses capacités, offrant des commentaires si nécessaire. Cela ne fonctionne que lorsque les deux rôles collaborent et prennent en compte les compétences et capacités spéciales de l’autre.

Lorsque le leader et le suivi collaborent dans une conversation coopérative, la danse semble sans effort. Les deux rôles nécessitent de lempathie, de la compassion, de la considération et une conscience accrue de lespace physique que les deux danseurs occupent. Un rôle (le rôle principal) a plus de responsabilité pour la direction créative de la danse mais doit toujours être ouvert et flexible avec cette direction et disposé à entendre lautre personne, et lautre rôle (suivre) a plus de responsabilité pour écouter et exprimer les intentions. de lautre personne, mais doit toujours être communicatif et collaboratif dans le processus.

Et les meilleurs danseurs peuvent changer de rôle, parfois même dans la même danse.

Ne vous accrochez pas sur les genres. Je vous garantis que cela nuira à vos compétences en danse, même si vous excellez dans le rôle que vous avez choisi. Quel que soit le niveau de compétence que vous atteignez, vous serez un * meilleur * danseur si vous abandonnez complètement les rôles de genre et dansez simplement selon vos forces parce quils concernant VOS forces, et non une idée perçue selon laquelle ce sont les forces de toutes les personnes de votre groupe démographique.

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