Meilleure réponse
Il existe de nombreux types de haut-parleurs utilisés lors des concerts. Les plus courants sont les haut-parleurs à pavillon et woofer en plastique trouvés dans les bars, les hôtels, les salles de réunion, les salles de congrès, certaines églises et les concerts locaux en plein air. Ils sont montés sur des murs ou sur des poteaux et mesurent généralement entre 30 et 1 mètre. Les plus anciens étaient en contreplaqué et les moins chers peuvent être en bois composite.
Ils sont généralement un mauvais compromis entre la parole et la musique, entre le coût et même la couverture, le volume et la précision car la fréquence moyenne la plus sensible la plage entre 400Hz et 4KHz est divisée en deux et combinée avec les graves sur le woofer et les aigus dans le pavillon.
La physique des haut-parleurs rend impossible dobtenir une réponse en fréquence plate et même une couverture sur plus de 10: 1 dans la gamme de fréquences. Les enceintes à pavillon et woofer couvrent mal de 100 Hz à 10 000 Hz, de sorte que les enceintes plus sophistiquées utilisent diverses techniques pour obtenir un meilleur son, en particulier un meilleur son dans les grandes pièces qui ont trop de réverbération. Cest pourquoi les grandes salles ont des haut-parleurs hauts et minces comme des haut-parleurs à colonnes dans les églises pour livrer des sermons et des tableaux de lignes pour la musique populaire dans les arènes et les festivals en plein air, afin de fournir une plus grande partie du son directement au public.
Ceux-ci combinent le son de nombreuses enceintes plus petites pour obtenir plus de son dans des endroits spécifiques et moins de son qui rebondit sur le plafond ou disparaît dans la stratosphère à lextérieur; mais ils ont des anomalies temporelles et spatiales car ils ne peuvent pas aligner une phase cohérente à nimporte quel angle ou fréquence.
Le pavillon Danley Unity combine des cornes médium et aigus séparées en une seule structure pour un son cohérent de phase unipoint sur fréquences vocales. Cela fournit une voix et des consonnes musicales plus précises – cest-à-dire comment les sons commencent, sarrêtent et font la transition. Ce sont des enceintes rectangulaires en contreplaqué, plus grandes que les enceintes classiques à pavillon et woofer à 2 voies.
Altec-Lansing a créé une combinaison woofer / pavillon coaxiale comme lUnity avec un cône curviligne largement utilisé pour moniteurs de studio, mais rarement sur scène. Il existe des haut-parleurs de sonorisation vintage avec des cornes multicellulaires ou dautres grands cornes exponentielles avec des woofers montés dans des cornes comme le classique Altec-Lansing «Voice of the Theatre»; mais les seuls que jai entendu qui rivalisent avec les klaxons modernes sont Klangfilm.
Certains de mes haut-parleurs de scène préférés sont des « side fills » qui utilisent des médiums à cône et / ou des woofers plus petits et des guides dondes courts comme la série EAW UBx (sous le balcon).
Les tweeters AMT et à ruban ont une réponse plus plate, une meilleure réponse transitoire et un meilleur contrôle spatial que presque tous les klaxons et sont rendus pratiques par les derniers aimants de Chine. La modélisation et la fabrication informatiques produisent de nouvelles formes de corne avec moins de hachage de réponse en fréquence (Tractrix) ou de projection asymétrique pour des formes de pièces spécifiques, de sorte que la technologie de pointe se met à jour rapidement.
Une autre catégorie denceintes presque universelles sont Amplificateurs «instruments de musique» (MI). Celles-ci ont été rendues populaires par Leo Fender, qui a combiné la conception de guitares électriques, de basses et de pianos et de leurs «tables dharmonie» électroacoustiques. Celles-ci offrent un son plus vrai que les enceintes de sonorisation car chaque instrument dispose dun haut-parleur séparé électriquement et acoustiquement accordé pour créer le caractère sonore de linstrument, au lieu de «taille unique».
Mélange dinstruments et de voix différents en deux haut-parleurs principaux est intrinsèquement distorsion spatiale et crée également une distorsion dintermodulation. Même la stéréo des studios denregistrement est une illusion grossière qui nexiste que sur la ligne centrale entre les haut-parleurs gauche et droit; le format de scène rock classique des amplis à côté des joueurs respectifs et seulement des voix dans lAP est un son plus authentique et musical.
Faire passer tous les instruments à travers lAP est normal maintenant parce que les musiciens ne veulent pas porter les amplis lourds, les ingénieurs du son veulent tout contrôler, et de nombreux concerts incluent également des bits préenregistrés. Dans certains cas, tout le concert est un faux son pré-enregistré.
Vous verrez également des enceintes de contrôle jonchent les scènes de concerts. Ceux-ci sassoient sur le sol et sinclinent vers les artistes afin quils puissent sentendre et sentendre. Lors de concerts plus prestigieux, ils sont souvent remplacés par des «écouteurs intra-auriculaires», des écouteurs sans fil personnalisés qui coûtent des milliers de dollars et offrent un meilleur son à la scène et au public en éliminant la confusion de lensemble du mix sonore du concert provenant de tant denceintes.
Réponse
Les exigences du renforcement sonore des grandes salles sont très différentes de celles du cinéma maison, du studio denregistrement, de laudiophile ou de la salle symphonique.
Une façon de décrivant la différence est «production de son» où les nuances de la performance en direct incluent les qualités uniques des micros, préamplis, mixeur, eq, amplis et haut-parleurs. par rapport à la «reproduction du son» qui tente de reproduire fidèlement un son enregistré.
Lautre est la distance entre les haut-parleurs et le public, les besoins en puissance, la «forme» du son et le gréement.
Pour accomplir ce concert, les haut-parleurs ont la plupart ou tous des caractéristiques suivantes:
- Puissance absorbée continue élevée. Souvent 500W – 1500W en continu par haut-parleur. Très différente de la spécification de la puissance dentrée maximale pour les haut-parleurs domestiques
- Gestion de la température – lénergie de la puissance continue doit être dissipée et détruirait un haut-parleur domestique ou au moins entraînerait une distorsion terrible.
- Son Niveau de pression vs sensibilité. Loin dêtre technique pour entrer ici, mais ce sont des mesures très différentes. La sortie des enceintes PA est mesurée en SPL (1 W / 1 M) et peut aller jusquà 133 dB. Les haut-parleurs domestiques sont généralement évalués en tant que sensibilité (environ 80 à 90 dB pour de bons haut-parleurs), ce qui correspond à la différence de plage dynamique audible. Quiconque est allé dans un lieu en plein air a connu la variabilité du SPL avec la pression de l’air – c’est la différence entre le son créé et le son reçu. Nécessite beaucoup déquations pour lexpliquer, mais vous pouvez lentendre.
- Une puissance élevée et une bonne réponse transitoire, ou le temps nécessaire pour changer rapidement de dynamique, sont un problème exigeant. La plupart des enceintes domestiques «trichent» en utilisant des conceptions réflexes incapables de répondre aux transitoires dans une grande pièce, cest pourquoi elles semblent «boueuses» si vous essayez dutiliser un système domestique pour DJ un mariage.
- Fréquence réponse. Les basses fréquences utilisent beaucoup plus de puissance pour la même sortie et sont absorbées différemment, de sorte que les systèmes de sonorisation produisent plus de 50–80 Hz avec le secteur, et en dessous avec les sous-marins. Lenvoi de la réponse complète au secteur réduira considérablement la quantité de son que vous pouvez créer
- La sortie combinée de la configuration des enceintes est une question dingénierie sonore soigneusement conçue spécifique au lieu qui tente de créer une pression sonore uniforme à travers le public. Par conséquent, le positionnement et la forme du son de chaque haut-parleur PA (selon quil sagit de haut-parleurs line array ou montés individuellement) sont plus étroits et fonctionnent ensemble, de sorte que le SPL chez lauditeur soit suffisamment élevé sur des centaines de pieds, mais ne fait pas les oreilles de la première rangée saignent (trop).
- Les enceintes de sonorisation sont souvent bi-amplifiées par un ampli capable de gérer le courant de sortie aussi bas que 2 ohms (I = V / R) OU sont alimentés individuellement évitez dénormes piles damplis chauds dans les coulisses.
- Les enceintes de concert sont généralement montées dans un line array ou pilotées avec des montures M10, alors ayez les points de montage nécessaires pour les fixer en toute sécurité au-dessus des têtes du public
- Les enceintes de sonorisation sont très robustes et peuvent donc survivre à être déplacées dun lieu à lautre nuit après nuit pendant des années.