Najlepsza odpowiedź
Cóż, spędziłem lata pracując w muzeach sztuki i oto, czego się nauczyłem.
Nie wchodź w szczegóły. Nikt tu nie chce, żebyś kochał królika, ale myślał, że kwiat jest słaby. Albo że podziwiałeś pędzel, ale myślisz, że pomogłoby więcej kolorów. Po prostu tam nie idź. To sztuka. To jest subiektywne. Historia może udowodnić, że się mylisz – po prostu zapytaj Matisse. Możesz powiedzieć wiele krytycznych i inteligentnych rzeczy o sztuce jako recenzent, ale jeśli artysta nie jest twoim najlepszym przyjacielem lub partnerem życiowym i nie okazał się otwarty na twoją krytykę, odłóż szczegóły.
Zamiast tego wpatruj się przy obrazie / rzeźbie / instalacji / cokolwiek. Naprawdę to lubisz? Jeśli tak, zwróć się do artysty i powiedz: „Kocham twoją pracę”. Włóż serce w swoje słowa.
Jeśli myślisz, że przydałaby się poprawa, ale chcesz być przyjazny, uśmiechnij się i powiedz: „Kocham Twoją pracę!” Jeśli nie lubisz pracy, ale musisz wyjść z pokoju, nadal uśmiechaj się i powiedz: „Kocham Twoją pracę”. To prawda, stopień twojej szczerości będzie lśnił w twoich oczach, ale nawet jeśli twoje oczy są nieco chłodne, pochwaliłeś artystę, nie stawiając się jako ciężkiego krytyka sztuki, co nawet w prawdziwej sztuce ciężkiej krytycy często nie chcą robić tego osobiście, chociaż mogą nic nie mówić.
Więc jeśli nie jesteś wykwalifikowanym krytykiem, skorzystaj z mojej rady. Artyści znają prawdę o tobie, kiedy wracasz lub nie wracasz po więcej. Kiedy coś kupujesz lub patrzysz na ich pracę więcej niż raz. Nie przesadzaj, przekręcaj głowę, jakbyś wiedział, że lepiej byłoby zawiesić ją bokiem. Tu nie chodzi o ciebie. Spójrz. Zakres twoich słów rzadko jest tak ważny i można je łatwo przekręcić, jeśli artysta nie jest zbyt pewny siebie. „Kocham twoją pracę” sugeruje, że naprawdę zwróciłaś uwagę. Jest miły, hojny i wszystko, czego potrzebują, aby iść naprzód. Wielki artysta uzna to za mocny komplement, podobnie jak twoja teściowa, która wzięła udział w swoich pierwszych zajęciach ze sztuki.
Nie oczekuję za to żadnych pochwał, ale spróbuj i zobacz, jak to działa działa.
Odpowiedź
Po pierwsze, spróbuj powstrzymać się od stwierdzenia: „Wygląda jak zdjęcie!” Nawet jeśli tak, to tylko początkujący artysta może uznać to za komplement. Artyści malujący obrazy mogą używać zdjęć jako odniesienia, ale zazwyczaj starają się odtworzyć „uczucie”, które mieli podczas robienia zdjęcia, a nie tylko powielać obraz, więc jest to w rzeczywistości uwłaczająca uwaga, mimo że ma dobre intencje.
Po drugie, jeśli artysta jest przyjacielem lub znajomym, a zwłaszcza jeśli zapytał o twoją opinię, może to pomóc. poświęć chwilę, aby to zatopić, a następnie powiedz artyście dokładnie, co czujesz, patrząc na to, wiem, że to idzie pod prąd, ale w świecie sztuki jednym ze sposobów, aby stać się dobrym, a następnie poprawić, są szczere informacje zwrotne, to jest rzadko podawana, z wyjątkiem krytyki na studiach i warsztatach. Każdy artysta zasługujący na tytuł będzie podekscytowany, gdy otrzyma szczerą opinię. Jeśli praca nie sprawia ci szczególnej przyjemności, z pewnością znajdziesz w niej coś dobrego, co zrównoważy wszelkie negatywne uczucia, jakie możesz mieć.
Jeśli starają się znaleźć coś pozytywnego do powiedzenia, a następnie zacznij od: „To naprawdę nie jest mój styl malowania, ale bardzo lubię…”. Nawet jeśli możesz tylko komplementować ramę lub sposób, w jaki jest ona przedstawiona, przynajmniej odejdziesz jako atut artyście, każdy artysta szuka innej pary oczu, które będą świeżo spojrzeć na dzieło, ponieważ czasami jako artysta patrzyłeś na obraz tak długo, że nie możesz już naprawdę zobaczyć go obiektywnie, wtedy miło jest mieć kogoś, kogo zaufanie będzie z tobą szczere. Ktoś, kto może wskazać rażący błąd, którego jako artysta po prostu nie widzisz.
Szczera opinia na temat tego, jak się czujesz i dlaczego jest najlepszym komplementem, na jaki artysta może liczyć, nawet jeśli tego nie robi. wiem to.