Najlepsza odpowiedź
Zyra, dzięki za interesujące pytanie. Moim zdaniem naprawdę ciężko znaleźć dobrą odpowiedź. Widzisz, są utwory, które można odczytać jako reprezentacje lub wizje chaosu lub chaotycznej przyszłości, jak na przykładzie podanym już w albumie REM „Its the end of the world”, a także ” Road To Nowhere ” autorstwa Talking Heads (ta może być bardziej nihilistyczno-egzystencjalistyczna wizją apokalipsy). Ale postanowiłem znaleźć piosenkę, która sama w sobie jest chaotyczna i trudna. Muzyka jest tworzona za pomocą dźwięków, które zwykle są powtarzane w określonej odległości w czasie, tworząc wzór lub rytm. Całkowicie chaotyczna piosenka nie miałaby absolutnie żadnego rytmu lub miałaby przypadkowe (chaotyczne) wzorce dźwiękowe. Musiało to być kiedyś zbadane przez awangardowych kompozytorów lub muzyków, którzy pracują nad najbardziej ekstremalnymi (w sensie daleko od mainstreamowej muzyki pop) gatunkami, takimi jak industrial / hard-noise, grindcore i jazz / trash-metal fusion. Jedynym kompozytorem, który przyszedł mi do głowy, był John Zorn . Jego twórczość jest gigantyczna i nie mogę znaleźć dokładnej piosenki, która o nim pomyślała, czytając twoje pytanie. Ale oto przykład.
Naked City – Grand Guignol (pełny album)
To nie jest tak, że jego praca jest chaotyczny, ale tworzy kolaż różnych aranżacji, nut i melodii, tworząc dziwną, niespokojną, prawie dysfunkcyjną kompozycję muzyczną, która brzmi bliżej idei chaosu.
Jeśli utożsamiamy chaos z nieporządkiem i uporządkować z harmonią, to innym przykładem może być większość muzyków, którzy pracują nad tym, co dziś jest znane jako noise (historycznie można to prześledzić do występów dadaistów z początku XX wieku w Zurychu w Cabaret Voltaire). Przykładem tego jest japoński muzyk Merzbow , tutaj jest link:
A oto kolejny z tego wysoko cenionego zespołu o nazwie Whitehouse , który wytwarza jeszcze bardziej agresywny, niepokojący, prawie niesłyszalny dźwięk, jest to podkategoria w obrębie gatunku industrial, zwana „power electronics”.
Odpowiedź
Mam kilku pretendentów, a także kilku artystów, jak sądzę zrobić to naprawdę dobrze. Mimo to słucham dużo J-popu i Vocaloidu, więc moja odpowiedź na pewno będzie zawierać niektóre z nich, a niektóre z nich mogą należeć do „ciemnej” kategorii – przepraszam, jeśli tak.
- SNOBBISM autorstwa Neru to na pierwszy rzut oka jazzowa piosenka, która łączy zabawną melodię z 8-bitowymi efektami i optymistycznym refrenem. Oficjalny teledysk jest również fajny do oglądania, w jasnych kolorach i krzykliwych obrazach. Jeśli jednak dobrze przyjrzysz się tekstom, jest w nich określona głębia i wiele osób ma własne teorie na temat tego, o czym mówi. Powszechna teoria głosi, że piosenka krytykuje media społecznościowe i to, jak ludzie ich nadużywają.
- Późniejsze prace Neru, takie jak Becoming Pigs Yeah Yeah i I ~ ya I ~ ya I ~ ya, również mają znaczenie, ale są optymistyczne.
- Apple dot com autorstwa Pinnocchio-P jest bardzo uproszczony i, szczerze mówiąc, na pierwszy rzut oka dziwny. Rozpoczyna się dyktafonem, wielokrotnie używa efektu dźwiękowego „boing”, a kończy się czymś, co brzmi jak maluch mówiący „Muszę się wyspać”. Jego teksty są równie dziwne, przedstawiając coś, co wydaje się być skazanym na śmierć, opłakującym swoje życie, chociaż niektóre wersy nie do końca się pokrywają. Dzieje się tak dlatego, że jest to piosenka o tym, jak zaniedbanie samego siebie, stagnacja lub zwykłe lenistwo mogą doprowadzić kogoś do poczucia, że jest uwięziony i „na skraju śmierci”.
- Późniejsze prace Pinnocchio-P również przypominają pop a jednocześnie wywrzeć wpływ. Ultimate Senpai i Nobody Makes Sense należą do moich ulubionych.
- Dowolna piosenka Bo Burnhama. Jest komikiem, ale zasługuje na to, by znaleźć się na tej liście. Wszystkie jego piosenki mają być zabawne i wywoływać śmiech publiczności za pomocą dosadnych i trafnych tekstów, ale jeśli spojrzysz poza nie, są one również znaczące lub zwyczajnie smutne. Na przykład Country Song (Pandering) krytykuje muzykę country napisaną przez bogatych ludzi, którzy wydają muzykę country ze względu na pandering, a jednocześnie w pewnym sensie przezabawny. Jeśli potrzebujesz świetnego śmiechu, ale też czegoś satyrycznego, gorąco polecam jego pracę.
- Nie wiem, jak „zabawnie” to brzmi, ale Billy Joel nie rozpalił ognia. Osobiście uważam, że jest dość optymistyczny, z szybkim tempem i jasną partią instrumentalną, ale jego teksty odrywają pogląd, że to młodzi ludzie rujnują świat, wymieniając wydarzenia historyczne (też po to!), Aby to udowodnić. świat od początku był zrujnowany. Trochę to na nosie, ale jego obserwacje są dość wnikliwe.
- Piosenki Jacka Staubera.Wszystkie są dziwne na różne sposoby i nierzadko zdarza się, że nie masz pojęcia, jakie są teksty, ale kiedy je odszyfrujesz, łatwo zauważyć, że niektóre z nich są dość wnikliwe. Na przykład Cheeseburger Family dotyczy rodziny i tego, jak rodzina trzyma się razem, niezależnie od tego, co się dzieje (chociaż istnieje kilka różnych interpretacji tekstu). Baby Hotline, piosenka memowa, wydaje się dość dziwna i zabawna, ale jeśli spojrzysz na to, co mówi piosenka, w rzeczywistości chodzi o dzwonienie na infolinię samobójców po nieudanym związku.
- The Moss Cosmo Sheldrake brzmi jeśli weźmiesz Alt-J, Glass Animals i ścieżkę dźwiękową Disneya i połączysz je razem. Nie wiem, czy nazwałbyś to „zabawą”, ale jest dość zabawna, z dość charakterystycznymi dźwiękami, które trudno znaleźć gdzie indziej. Sama piosenka zawiera teksty o historiach z dzieciństwa (np. „Królik na księżycu”) i opowiada o faktach, jakby to były mity, co na pierwszy rzut oka wydaje się całkiem fajne. Jeśli pójdziesz głębiej, chodzi o to, jak ludzie tracą niewinność, kreatywność i ciekawość z dzieciństwa na rzecz logicznych wniosków.
- Cosmo Sheldrake ma również kilka innych całkiem wyjątkowych piosenek, a wiele z nich ma korzenie w poezji. . Na przykład The Fly jest oparty na wierszu o tej samej nazwie, a Pelicans We na podstawie wiersza The Pelican Chorus Edwarda Leara.
To wszystko, co mam. Mam nadzieję, że to pomogło!