Najlepsza odpowiedź
Dzisiejsi szekspirowcy zazwyczaj rozpoznają cztery gatunki. Są to:
- Komedie mają zazwyczaj lżejsze motywy z wątkami miłosnymi, które w większości kończą się szczęśliwie. Zaryzykowałbym stwierdzenie, że dla zwykłych widzów komedie Szekspira są jego najlepszymi sztukami. Sen nocy letniej jest prawdopodobnie najczystszą komedią Szekspira i wśród jego najpopularniejszych sztuk. Kupiec wenecki jest dla mnie najbardziej intrygującą komedią szekspirowską; jest też jedną z jego najbardziej kontrowersyjnych sztuk.
- Historie to poważniejsze dramaty dotyczące stosunkowo niedawnej historii Anglii, zwłaszcza wydarzeń związanych z wojną róż. W historiach częstym problemem jest walka o tron. Richard III jest bardzo dobrze znany w tym gatunku, chociaż pod pewnymi względami wydaje się bardziej tragedią. Szekspirowi szczególnie podobał się ten gatunek, ponieważ on pisał w nim często. W zależności od tego, jak policzysz pewne sztuki, Szekspir napisał więcej historii niż cokolwiek innego.
- Tragedie są bardzo serdeczne i wiele sztuk, które zazwyczaj dotyczą członków rodziny królewskiej (lub innych osób o bardzo wysokiej pozycji społecznej) i przedstawiają śmierć wielu głównych bohaterów. Hamlet jest często uważany za największą sztukę Szekspira, chociaż wolę Othello .Dla uczonych , Tragedie Szekspira są najbogatszym źródłem zainteresowania.
- Romanse to późne sztuki, które mają ogólnie komiksową strukturę, ale często zawierają poważniejsze działki z postaciami wysokiej stacji. Burza , jedna z ostatnich sztuk Szekspira, jest arcydziełem tej grupy.
- Kiedyś zwykło się mówić o niektóre dramaty, takie jak Zagadnienia, , ponieważ dotyczyły kłopotliwych problemów społecznych. Termin ten w dużej mierze wypadł z użycia. Chociaż niektóre późne komedie, takie jak Miarka za miarkę, są nieoczekiwanie mroczne.
Odpowiedź
Masz rację, kiedy Szekspir pisał wierszem, nie próbował naśladować naturalistycznej mowy. Elżbietanie nie mówili w poezji bardziej naturalnie niż my .
Z pewnością, jeśli nauczysz się słownictwa z tamtych czasów – i niektórych elżbietańskich konstrukcji gramatycznych – jego pisanie będzie dla ciebie bardziej naturalne. Ale nadal będzie oczywiście stylizowane.
Dlaczego to zrobił? Bo to było tradycyjne, tak jak tradycyjne są obecnie sztuki dwuaktowe i kurtyny. W każdej epoce pisarstwo dramatyczne przybiera dowolne formy. Szekspirowska forma, mówiąc ogólnie, sięga co najmniej do starożytnych Greków, którzy pisali sztuki wierszem. To znaczy, że Szekspir pisał wierszem, ponieważ kiedy pisał, „tak widzowie oczekiwali, że zostaną napisane sztuki.
W rzeczywistości pojawił się na scenie pod koniec tej tradycji i był jeden z wielu pisarzy (w tamtym czasie), którzy byli swego rodzaju pomostem między starszą (bardziej „poetycką”) formą a bardziej znaną nam prozą.
Chociaż elżbietanie pisali wierszami, w większości pisali puste wersety, co jest znacznie bliższe „normalnej” mówieniu niż wcześniejsze formy wersetów. Wielu uczonych zwróciło uwagę, że kiedy słuchasz wywiadów z ludźmi w telewizji lub czytasz gazety, „dość często znajdziesz mówców i pisarzy, którzy przypadkowo wpadają w rytm jambiczny.
Co w zasadzie jest tee- TUM tee-TUM tee-TUM tee-TUM tee-TUM: dziesięć sylab podzielonych na pięć par, zwanych stopami, przy czym każda stopa zaczyna się od nieakcentowanej sylaby (tee) i kończy się akcentowaną (TUM), jak w przypadku słowa „ kaboom. ”
A Szekspir często nawet to zmieniał. Na przykład rozpoczynając niektóre wersy od tum-TEE. (TERAZ to zima naszego niezadowolenia…). Pisał także obszerne fragmenty prozy. w tę iz powrotem w dobrym stylu.
Swoją drogą, poprzedni akapit to pusty werset. Zauważyłeś?
Podejrzewam, że elżbietanie (i wcześniejsi gawędziarze) myśleli o poezji w w podobny sposób, w jaki myślimy o piosenkach. Szekspir pisał więc dla nich to, co uważamy za musicale. W wielu jego sztukach jest nawet poczucie, że bohaterowie stają się synami sol. Oto fragment „Burzy”, w którym wróżka przeraża Triculo i Stephano, którzy mówią prozą. Kaliban następnie „śpiewa”, aby uspokoić ich lęki.
TRINCULO O, wybacz mi moje grzechy!
STEPHANO Ten, który umiera, spłaca wszystkie długi: sprzeciwiam się tobie. Litości nad nami!
CALIBAN Czy jesteś na skórze?
STEPHANO Nie, potworze, nie ja.
CALIBAN Nie bój się; wyspa jest pełna hałasów, dźwięków i słodkiego powietrza, które dają radość i nie ranią.Czasami tysiące brzęczących instrumentów będą nucić wokół moich uszu, a czasami głosy Które, gdybym się obudził po długim śnie, sprawi, że znowu zasnę: a potem, we śnie, chmury, jak się wydaje, otworzą się i pokażą bogactwa Gotowe, aby na mnie spaść że kiedy się obudziłem, znowu płakałem, żeby śnić.
Nawet jeśli Szekspir odziedziczył po prostu tradycję, jak się zaczęła? Dlaczego dramaturgowie zwykli pisać wierszem? Wątpię, czy ktokolwiek wie na pewno, ale „domyślam się”, że jest to zbieżność kilku sił:
Po pierwsze, praktyka poświęcania miesiąca (lub więcej) na próbę sztuki jest stosunkowo nowa. W przeszłości aktorzy często musieli bardzo szybko uczyć się swoich kwestii, może w ciągu zaledwie kilku dni.
I jak powie wielu współczesnych aktorów, dużo łatwiej jest zapamiętać werset niż prozę, ponieważ rytm pomaga.
Większość aktorów Szekspira potrafiła czytać, ale to praktyka pisania wierszy sięga czasów przedpiśmiennych, kiedy historie były przekazywane przez ludzi, którzy je wielokrotnie recytowali. Jeśli spojrzysz na opowieści ustne, takie jak „Iliada”, znajdziesz regularne metrum i mnóstwo powtórzeń, z których wszystkie wspomagały pamięć.
Teatr również wyrósł z rytuałów religijnych i jak wiesz , to tradycyjnie obejmuje dużo śpiewania i intonowania wersetów – być może z podobnych powodów: aby wspomóc pamięć.
Jest też po prostu tajemnicza i uniwersalna ludzka miłość do czegokolwiek podobnego do pieśni, a poezja jest czymś w rodzaju piosenki bez muzyki.
Zobacz odpowiedź Marcusa Gedulda na pytanie Jakie są sekrety zrozumienia tematów i języka Szekspira?