Jakie są dobre przykłady storytellingu transmedialnego?

Najlepsza odpowiedź

Trudno jest zdefiniować, co jest, a co nie jest transmediami. Niektórzy twierdzą, że to właściwie koniec spektrum tego, jak dobrze dana historia może być zrozumiana w mediach.

Na jednym końcu spektrum znajduje się ścisła adaptacja; przełożenie jednego medium na inne: książka, która staje się filmem, komiks, który staje się grą wideo. Na drugim końcu spektrum byłaby czysta transmedia: książka kończy się dokładnie w momencie rozpoczęcia filmu, komiks ukazujący pochodzenie bohatera z gry wideo.

To nie jest nowy pomysł.

Prawdopodobnie najpopularniejszym przykładem jest Biblia. W średniowieczu, kiedy większość ludzi była analfabetami, historie opowiadano na wiele sposobów: ustnie, odgrywano je w „teatrze na żywo” i opowiadano przez witraże.

Najczęściej cytowane przykłady popularnego projektu transmedialnego obejmują:

  • Gwiezdne Wojny (prawdopodobnie najbardziej rozbudowany świat zbudowany na różnych platformach)
  • Star Trek
  • Matrix
  • Blair Witch Project (ich kampania marketingowa online oznacza pierwsze użycie narracji w sieci)
  • Avatar
  • Lost
  • Wiele z „formuły” Disneya dla produktów młodzieżowych: zazwyczaj jest to przekroczenie nieistniejącej granicy między adaptacją a opowiadaniem historii w TM, ale ich podejście franczyzowe zalewa rynek przykładami multimedialnymi.
  • Wiele komiksów, które zostały przystosowane do gier wideo, filmów fabularnych, krótkometrażowych animacji itp .: Superman, Spiderman itp. (Historie o pochodzeniu, sequele, spin-offy itp.)

Obecny rozwój transmedialny przebiega wbrew głównemu modelowi studyjnemu: projekty są podporządkowane jednej osobie n w jednym dziale studia: twórca filmu, interaktywna deweloperka, starszy wiceprezes telewizyjny itp. Z tego powodu większe projekty zwykle pochodzą albo z dobrze ugruntowanych franczyz, bardzo uznanych twórców, albo są niezależnie produkowane przez małe domy.

W odrobinie bezwstydnej autopromocji chciałbym również zwrócić uwagę na projekt promocyjny trylogii Guillermo del Toro i Chucka Hogana. Na potrzeby wydania trzeciej i ostatniej części, „The Night Eternal”, moje studio stworzyło departamentofhumanmanagement.org , który jest fikcyjną organizacją, która żyje w środowisku (fikcji) książki. Pozwoliło to uniknąć spoilerów, wprowadziło ludzi w świat i zasugerowało rozwój trzeciej książki.

W 2013 roku nasze studio wydało także MirrorWorld by Cornelia Funke na iOS (tylko iPad) i Kindle. Ta aplikacja rozwija narrację między pierwszą a drugą książką z serii Cornelii i po raz pierwszy wizualizuje świat. 15 krótkich historii rozwija postacie i teksturę świata oraz wyjaśnia historię, a także zapowiada.

Projekty marketingowe z pewnością mogą wpaść w sferę TM. Ponieważ opowiadanie historii jest po prostu produktem informacyjnym, marketing dowolnej historii jest prostym przekazywaniem ludziom informacji o informacjach. Najlepsi marketerzy uczą się, jak opowiadać historie odbiorcom, aby nauczyli się kochać produkt, zanim go kiedykolwiek doświadczysz. Jeśli możesz to skoordynować na różnych platformach, ten komunikat stanie się po prostu jaśniejszy.

Odpowiedź

Takie fajne pytanie!

Z Transmedia wciąż wyłaniające się jako dyskretna platforma, trudno jest określić dokładne pochodzenie… wiele organizacji, ludzi z pasją i pozornie przypadkowych pomysłów, które razem inspirują i tworzą coś, co wciąż powstaje.

Powiedziawszy to nasienie s opowiadania transmedialnego można zobaczyć w niektórych z najwcześniejszych form opowiadania historii – aż do tradycji ustnych.

Ustne gawędziarze z celtyckich, żydowskich i wielu innych kultur zapamiętali tysiące opowieści z folkloru, bajka i anegdota. Te labiryntowe struktury fabularne stworzyły siatkę narracji; ze sobą powiązane i ze sobą powiązane.

Narrator zaczynał od opowieści, a w pewnych kluczowych momentach używał wyrażenia, aby powiadomić publiczność, że byli na rozdrożu, a tu istniała inna historia.

Publiczność może wtedy zdecydować, czy kontynuować oryginalną opowieść, czy iść dalej. Proces ten trwał w wielu historiach, więc widzowie (i narrator) nigdy nie wiedzieli, jaką podróż wybiorą przez labirynt i gdzie wszyscy się skończą!

Odkrywanie tego modelu „ekosystemu” historii poza słowo mówione, widzimy analogię z nowoczesnymi Transmediami – koncepcją wielu łuków, w różnych formach mediów, zbiegających się, aby stworzyć narracyjną podróż.

W ramach narracji transmedialnej tworzymy punkty węzłowe, w których ten łuk audio jest analogiczny do drukowany tekst i ten film dają kontekst tej interakcji cyfrowej.

Tak samo sylas Old Lore Seers i Drut określiliby obszar lub „przestrzeń”, w której ma odbywać się opowieść, podobnie jak tworzymy transmedialny świat, przez który publiczność może podróżować.

Każda historia była zarówno bramą, od której mogła się rozpocząć narracyjna przygoda, punktem węzłowym, który łączył się z inną historią lub miejscem docelowym. Podobnie w opowiadaniu transmedialnym każdy element multimedialny, niezależnie od platformy, może być bramą do świata, rozwidlenie dróg lub punkt wyjścia.

Tak więc, tak jak każda forma nowoczesnego opowiadania historii wyewoluowała z tych starożytnych tradycji, Transmedia wykorzystuje te same mechanizmy, tylko w bardzo wyjątkowy i zaawansowany technologicznie sposób.

Mam nadzieję, że to pomoże!

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *