Najlepsza odpowiedź
Pierwotnie zadane pytanie brzmiało
Jakie są najbardziej odrażające wiersze tamilskie.
Prawie wszystkie wiersze Mahakavi Subramanya Baharathi. Nie możesz znaleźć większego lub lepszego badassa niż Bharathi.
Drawidian i ruchy komunistyczne wykorzystywały poezję jako skuteczne narzędzie do propagowania swojej politycznej ideologii, a wielu ich przywódców i kadr przyniosło nowe wymiary z pogranicza złej poezji tamilskiej. CNAnnadurai, M.Karunanidhi, Kannadasan, Jeeva, Pattukottai Kalyanasundaram byli jednymi z bardziej znanych nosicieli pochodni tego gatunku poezji politycznej.
Istniała szkoła poetów, nazywających się Vaanampadigal (Skylarks), którzy pisali głównie poezja buntownicza / lewicowa, ale ściśle związana z gramatyką i składnią tradycyjnej poezji tamilskiej, stąd nazywana Marabu Kavithai (Tradycyjne wiersze). Niektóre nazwiska łatwo przychodzą na myśl w tym gatunku: N.Kamarasan, M.Mehta, Abdur Rahman, M.Rajendran (Meera) i Vairamuthu.
Potem były ruchy Verse Libre lub New Verse praktykowane przez poetów, takich jak N.Pichamurthy, CS Shellappa, KN Subramanian, C.Mani, Sundara Ramaswamy (pod pseudonimem Basuvaiah) Premil Dharmu Sivaram, S.Vaitheeswaran, Gnanakoothan i wielu młodych i natchnionych poetów, promowani przez pisma literackie wysokiego kalibru, takie jak Manikkodi, Saraswathi, Ezhuthu, KaChaTaThaPaRa, Gnanaratham i niezrównany
Rozkoszujmy się tylko kilkoma wersami z ostatniej kategorii:
Enakkum Thamizhthan Moochu. Aanal Adhai Pirar Mael Vidamatten – Gnanakoothan
Enakku Yaarum Illai; Naan kooda – Nakulan
Iravil Vanginom, Innum Vidiyavillai – Anon
Thiruvalluvare Sirandha Kavignar Iru varigalile Mudithuk kolgirar – Rajan (to był mój pseudonim)
Eliottukku oar Ezra Poundu Enakkadhu pola ingu yaar undu? – Rajan
Panbaarndha Senthamizhil paattezhutha vaendumenil Veenbaavai kalippaavai payil vaenda – Nanba Edhu ondrum kallamal porul ondrum illamal Pudhuk kavithai ezhudhuvom vaa. – Rajan. (Ta ostatnia to satyra na współczesną poezję w tradycyjnym tamilskim metrum Venba)
Poezja i badassery to tylko dwie strony tego samego medalu, nie tylko w języku tamilskim, ale prawdopodobnie w każdym żywym języku.
Odpowiedź
Te wskazówki pomogą Ci dokonać ważnej zmiany:
- z dala od pisania wierszy dla uczczenia, upamiętnienia lub uchwycenia własnych uczuć (w takim przypadku Ty, poeta, są centrum wszechświata wiersza)
- w kierunku pisanie wierszy w celu wywołania uczuć u czytelnika (w takim przypadku wiersz istnieje wyłącznie po to, by służyć czytelnikowi).
- Poznaj swój cel
- Unikaj stereotypów
- Unikaj sentymentalizmu
- Użyj I magowie
- Użyj metafory i porównania
- Używaj konkretnych słów zamiast abstrakcyjnych słów
- Komunikuj temat
- Obalaj zwykłe
- Rymuj z najwyższą ostrożnością
- Poprawiaj, poprawiaj, poprawiaj Wskazówka nr 1 Poznaj swój cel.
- zajęty jak pszczoła
- zmęczony jak pies
- pracuję palcami po kości
- burak czerwony
- na rogach dylematu
- ślepy jak nietoperz
- je jak koń
- je jak ptak
- Określ, co próbuje przekazać stereotypowe wyrażenie. W tym przypadku, ja widać, że „zajęty jak pszczoła” to sposób na opisanie stanu zajętości.
- Pomyśl o oryginalnym sposobie opisania tego stereotypu próbuję opisać. W tym frazesie zacząłem od myślenia o zajęciach. Zadałem sobie pytanie: „Jakie rzeczy są związane z byciem zajętym?” Wymyśliłem: college, moją przyjaciółkę Jessicę, szefów korporacji, starsze panie robiące kołdry i konserwy oraz komputer, skrzypkowie grający na skrzypcach. Z tej listy wybrałem rzecz, która nie jest tak często używana w związku z zajęciami: skrzypce.
- Utwórz frazę, korzystając z prostego sposobu opis. Wziąłem przedmiot związany z zajęciami i przekształciłem go w frazę: „Czuję się jak łuk bawiący się irlandzkim bębnem” To wyrażenie znacznie lepiej oddaje ideę „zajętości” niż wysłużony, znajomy stereotyp. Umysł czytelnika może wyobrazić sobie szaloną furię smyczka na skrzypcach i wiedzieć, że poeta mówi o bardzo szalonym zajęciu. W rzeczywistości ci czytelnicy, którzy wiedzą, jak brzmi irlandzki kołowrotek, mogą się nawet pośmiać z tego świeżego sposobu opisania „zajętości”.
- wzrok
- słuchanie
- zapach
- touch
- smak
- kinezjologia (ruch)
- „Lakiery słoneczne, gałązki magnolii, szkarłat” (widok)
- „Warkot i buczenie odkurzacza przeraża moją fretkę” (słuch)
- „Pingwiny graty do ich gniazd ”(kinezjologia)
- pomarańczowy
- ciepły
- kot
- wolność
- szczęśliwa
- miłość
- Odłóż wiersz na kilka dni, a następnie wróć do tego. Czy po ponownym przeczytaniu coś wydaje się zagmatwane? Trudno nadążyć? Czy widzisz coś, co wymaga poprawy, o czym przeoczyłeś za pierwszym razem? Często, gdy jesteś w trakcie pisania, możesz pominąć ważne szczegóły, ponieważ dobrze znasz temat. Ponowne przeczytanie wiersza pomoże Ci spojrzeć na niego z „punktu widzenia obcego” czytelnika.
- Pokaż swój wiersz innym i poproś o krytykę. Nie zadowalaj się odpowiedzią typu „To fajny wiersz”. Nic się nie nauczysz z tego rodzaju odpowiedzi. Zamiast tego znajdź ludzi, którzy powiedzą ci konkretne rzeczy, które musisz poprawić w swoim wierszu.
Jeśli nie wiesz, dokąd zmierzasz, jak możesz się tam dostać?
Przed rozpoczęciem jakiegokolwiek projektu musisz wiedzieć, co próbujesz osiągnąć. Pisanie wiersza nie jest wyjątkiem.
Zanim zaczniesz, zadaj sobie pytanie, co chcesz, aby Twój wiersz „robił”. Chcesz, aby Twój wiersz eksplorował osobiste doświadczenie, protestował przeciwko niesprawiedliwości społecznej, opisywał piękno przyrody lub bawił się językiem w określony sposób? Kiedy już poznasz cel swojego wiersza, możesz dostosować swoje pismo do tego celu. Weź każdy główny element swojego wiersza i spraw, aby służył on głównemu celowi wiersza.
Wskazówka nr 2 Unikaj stereotypów
Stephen Minot definiuje frazes jako: „Metafora lub porównanie, które stało się tak znane z nadużyć, że pojazd… nie wnosi już żadnego znaczenia do tenor. Nie zapewnia ani wyrazistości nowej metafory, ani siły pojedynczego niezmodyfikowanego słowa….Słowo to jest również używane do opisywania nadużywanych, ale niemetaforycznych wyrażeń, takich jak „wypróbowany i prawdziwy” oraz „każdy i każdy” ”( Trzy gatunki: pisanie poezji, fikcji i dramatu , 405).
Frazes opisuje również inne nadużywane elementy literackie. „Znajome wzorce fabuły i znaki podstawowe to stereotypy na dużym skala ”(Minot 148). Klisze mogą być nadużywanymi tematami, typami postaci lub wątkami. Na przykład kowboj„ Samotny strażnik ”jest banałem, ponieważ był używany tak wiele razy, że ludzie nie uważają go już za oryginalny.
Praca pełna stereotypów jest jak talerz starego jedzenia: nieapetyczna.
Bardziej kreatywne wskazówki dotyczące pisania.
Klisze działają przeciwko oryginalnej komunikacji. Ludzie cenią kreatywny talent. Oni chcą zobaczyć dzieło, które wznosi się ponad normę. Kiedy widzą dzieło bez stereotypów, wiedzą, że pisarz pracował nad swoim ogonem, robiąc wszystko, aby być oryginalnym. Kiedy widzą dzieło pełne po brzegi wi klisze, czują, że pisarz nie pokazuje im niczego ponad to, co zwyczajne. (Na wypadek, gdybyś nie zauważył, ten akapit jest pełen frazesów… Założę się, że znudziłeś się do łez.)
Klisze nudne znaczenie. Ponieważ stereotypowe pisanie brzmi znajomo, ludzie mogą kończyć całe linie, nawet ich nie czytając. Jeśli nie zawracają sobie głowy czytaniem twojego wiersza, z pewnością nie przestaną o tym myśleć. Jeśli nie przestaną myśleć o twoim wierszu, nigdy nie napotkają głębszych znaczeń, które charakteryzują twórczość utalentowanego poety.
Przykłady frazesów:
Jak poprawić frazes
Wezmę stereotyp „zajęty jak pszczoła” i pokażę, jak możesz wyrazić ten sam pomysł bez frazesów.
Spróbuj! Weź stereotyp i skorzystaj z tych kroków, aby go ulepszyć. Możesz nawet skończyć z wersetem, który uważasz za wystarczająco dobry, aby umieścić go w wierszu!
Wskazówka nr 3 Unikaj sentymentalizmu.
Sentymentalizm jest „zdominowany przez dosadne odwołanie się do uczuć litości i miłości…. Popularne tematy to szczenięta, dziadkowie i młodzi kochankowie ”(Minot 416). „Kiedy czytelnicy mają wrażenie, że emocje takie jak wściekłość czy oburzenie zostały sztucznie wypchnięte ze względu na ich własny interes, nie potraktują tego wiersza poważnie” (132).
Minot mówi, że problem z sentymentalizmem polega na tym, że odbija się na jakości literackiej twojej pracy (416). Jeśli twoja poezja jest papkowata lub łzawiona, czytelnicy mogą otwarcie zbuntować się przeciwko twojemu wysiłkowi wywołania w nich emocjonalnej reakcji. Jeśli tak się stanie, przestaną myśleć o problemach, które chcesz poruszyć, i zamiast tego będą poświęcać energię na kontrolowanie własnego odruchu wymiotnego.
Wskazówka # 4 Wykorzystuj obrazy.
„BĄDŹ MALARZEM W SŁOWACH” – mówi emerytowana profesor UWEC, poetka i autorka tekstów Peg Lauber. Mówi, że poezja powinna pobudzać sześć zmysłów:
Przykłady.
Lauber radzi swoim uczniom, aby tworzyli świeże, efektowne obrazy („ z wyobraźnią ”). Bądź aparatem. Spraw, by czytelnik był tam z poetą / mówcą / narratorem. (Zobacz też: „ Pokaż, nie (po prostu) mów “
Wskazówka nr 5 Użyj metafory i porównania.
Użyj metafory i porównania, aby wprowadzić obrazy i konkretne słowa do swojego pisania.
Metafora
Metafora to stwierdzenie, które udaje, że jedno jest tak naprawdę czymś innym:
Przykład: „Wokalista jest nieuchwytną salamandrą”.
To zdanie nie oznacza, że wokalista jest dosłownie salamandrą. Zamiast tego przyjmuje abstrakcyjną cechę salamandry (nieuchwytność) i wyświetla na osobę. Używając metafory do opisania głównego wokalisty, poeta tworzy o wiele bardziej żywy obraz swojej osoby, niż gdyby poeta powiedział po prostu „Głos wokalisty jest trudny do wykrycia”.
Podobieństwo
Porównanie to stwierdzenie, w którym mówisz, że jeden obiekt jest podobny do innego. W porównaniach używa się słów „jak” lub „ jako. ”
Przykład: „Był zaciekawiony jak gąsienica” lub „Był ciekawy jak gąsienica”
To wyrażenie ma jedną cechę gąsienicy i rzutuje ją na osobę. Jest to łatwy sposób na dołączenie konkretnych obrazów do uczuć i cech charakteru, które zwykle można opisać abstrakcyjnymi słowami.
Uwaga: porównanie nie jest automatycznie bardziej lub mniej „poetyckie” niż metafora. Nie tworzysz nagle lepszych wierszy, jeśli zastąpisz wszystkie swoje porównania metaforami lub na odwrót. Należy pamiętać, że porównanie, wnioskowanie i sugestia są ważnymi narzędziami poezji; Porównania i metafory to narzędzia, które pomogą w tych obszarach.
Wskazówka nr 6 Używaj konkretnych słów zamiast abstrakcyjnych słów.
Konkretne słowa opisują rzeczy, których ludzie doświadczają zmysłami.
Osoba może zobaczyć pomarańczę, poczuć ciepło lub usłyszeć kota.
Konkretne słowa poety pomagają czytelnikowi uzyskać „obraz ”O czym mówi wiersz. Kiedy czytelnik ma „obraz” tego, o czym mówi wiersz, może lepiej zrozumieć, o czym mówi poeta.
Słowa abstrakcyjne odnoszą się do pojęć lub uczuć.
„Wolność ”To pojęcie,„ szczęśliwy ”to uczucie i nikt nie może zgodzić się, czy„ miłość ”to uczucie, koncepcja czy działanie.
Osoba nie może widzieć, dotykać ani smakować żadnej z tych rzeczy. W rezultacie, użyte w poezji, słowa te mogą po prostu przelecieć nad głową czytelnika, nie wyzwalając żadnej reakcji sensorycznej. Co więcej, „wolność”, „szczęście” i „miłość” mogą oznaczać różne rzeczy dla różnych ludzi. Dlatego jeśli poeta użyje takiego słowa, czytelnik może przyjąć inne znaczenie niż zamierzał poeta.
Zamień abstrakcyjne słowa w konkretne słowa
Aby uniknąć problemów spowodowanych używaniem abstrakcyjnych słów, używaj konkretnych słów.
Przykład: „Ona czułem się szczęśliwy ”.
W tym wierszu użyto abstrakcyjnego słowa„ szczęśliwy ”. Aby ulepszyć tę linię, zmień abstrakcyjne słowo na konkretny obraz. Jednym ze sposobów na osiągnięcie tego jest myślenie o obiekcie lub scenie, która wywołuje uczucie szczęścia, aby reprezentować uczucie szczęścia.
Ulepszenie: „Jej uśmiech rozprzestrzenił się jak czerwony odcień na dojrzewających pomidorach”.
Ta linia wykorzystuje dwa konkretne obrazy: uśmiech i dojrzewającego pomidora. Opisanie uśmiechu pokazuje czytelnikowi coś o szczęściu, zamiast po prostu wyjść i nazwać emocje. Również symbolika pomidora dodatkowo wzmacnia szczęśliwe uczucia. Czerwony często kojarzy się z miłością; dojrzewanie jest pozytywnym procesem naturalnym; jedzenie jest ponadto kojarzone z byciem zadowolonym.
Wskazówka nr 7 Komunikuj temat.
Poezja zawsze ma swój motyw. Temat to nie tylko temat, ale pomysł z opinią.
Temat = pomysł + opinia
Temat: „Wojna w Wietnamie”
To nie jest temat. To tylko temat. To tylko wydarzenie. W tym zdaniu nie ma pomysłów, opinii ani stwierdzeń dotyczących życia lub mądrości
Temat: „Historia pokazuje, że pomimo naszych twierdzeń kochać pokój, niestety każda osoba potajemnie marzy o zdobyciu chwały poprzez konflikt.”
To jest motyw. To nie jest tylko wydarzenie, ale wypowiedź o wydarzeniu. Pokazuje, co poeta myśli o tym wydarzeniu. Poeta stara się pokazać czytelnikowi swój temat podczas całego wiersza, korzystając z technik literackich.
Wskazówka # 8 Obalić zwyczajność.
Siłą poetów jest zdolność widzenia tego, co inni ludzie widzą każdego dnia w nowy sposób . Nie musisz być kimś wyjątkowym ani geniuszem literackim, aby pisać dobre wiersze – wystarczy wziąć zwykły przedmiot, miejsce, osobę lub pomysł i wymyślić nowe spojrzenie na to.
Przykład: Ludzie codziennie jeżdżą autobusem.
Interpretacja poetów: Poeta patrzy na ludzi w autobusie i wyobraża sobie sceny z ich życia. Poeta widzi sześćdziesięcioletnią kobietę i wyobraża sobie babcię biegnącą w maratonach. Poeta widzi dwuletniego chłopca i wyobraża sobie go malującego rubinowym lakierem do paznokci na desce sedesowej, a jego matka stara się nie reagować ze złości.
Weź to, co zwykłe i postaw na głowie. (Słowo „obalić” dosłownie oznacza „odwrócić do góry nogami”.)
Wskazówka nr 9 Rymuj z najwyższą ostrożnością.
Rym i metrum (wzór słów akcentowanych i nieakcentowanych) mogą być niebezpieczne, jeśli są używane w niewłaściwy sposób. Pamiętasz rymowanki do śpiewania piosenek? Jeśli wybierzesz schemat rymów, który sprawi, że Twój wiersz będzie brzmiał jak piosenka, obniży to jakość Twojego wiersza.
Polecam początkujący poeci wolny wers . Trudno jest napisać wiersz bez zajmowania się zawiłościami rymu i metrum. (Uwaga: zobacz odpowiedź Jerza w tym punkcie w „ Poezja jest dla ucha .”)
Wskazówka nr 10 Popraw, popraw, popraw.
Pierwsza ukończona wersja twojego wiersza to dopiero początek. Poeci często przeglądają kilka szkiców wiersza, zanim uznają, że praca jest „skończona”.
Aby powtórzyć: