Najlepsza odpowiedź
Chociaż wielu cytuje Montreal Screwjob w 1997 roku jako początek, Attitude tak naprawdę zaczęło się ponad rok wcześniej… w King Of The Ring 1996 .
Było to godne uwagi z dwóch rzeczy, zarówno ze słynnego przemówienia „Austin 3:16”, chociaż ruch faktycznie rozpoczął się kilka chwil wcześniej od debiutu Briana Pillmana, który zrobił wielkie fale w ECW dzięki wulgarną reklamę i zagroził, że „zgwałci i splądruje WWF”.
Wcześniej nie słyszano żadnych wulgaryzmów, poza przypadkowym złapaniem mikrofonu (Heenan mówi Andre „Im the f * ** ing Boss ”przed uderzeniem go na przykład), więc posiadanie groźby złamania prawa przez Pillmana i„ biczowanie się w dupę… ”w tym samym programie było ogromną zmianą w tym, co WWF był przygotowany do pokazania na swoich PPV / Show.
Chociaż Attitude nie zestalił się aż do następnej jesieni, nasiona wysiano tej czerwcowej nocy… były „testem”, jeśli chcesz, aby sprawdzić, czy fani się na to polubią i czy nie będzie poważnego sprzeciwu . Fani natychmiast zabrali się do Austin 3:16, a prawdziwym „strzałem w dziesiątkę” był prawdopodobnie „Pillman Got a Gun…”. Niestety do czasu ukrycia i zaakceptowania terminu „Attitude”, to prawdziwy ojciec, Brian Pillman zmarł i rzadko dostaje uznanie za podjęcie ryzyka w WCW, ECW i WWF, aby pozwolić na bardziej ostry, dorosły kierunek, który uratował firmę.
Odpowiedź
Odkryłem walkę w 1994 roku, ale dopiero zacząłem oglądam regularnie od 1996 roku. Widziałem koniec ery nowej generacji, ery postaw, ery bezwzględnej agresji i obecnej ery PG i zgadzam się z większością, że era postawy należała do najlepszych po prostu dlatego, że łączyła niektóre z najlepsze funkcje w jednym programie. Oto kilka powodów, dla których:
1- Czas
It ” koniec 1996 roku. Bycie fanem wrestlingu jest nadal dość fajne, chociaż ludzie są teraz w pełni świadomi jego scenariusza. Potem nadchodzi WCW Nitro, aby rzucić wyzwanie WWE Raw (znanemu wówczas jako WWF Raw), a wraz z nim Wprowadzenie realizmu w zapasach. Niektóre kąty wciąż są przesadzone, ale inne wydają się znacznie bliższe bycia prawdziwymi. Scott Hall i Kevin Nash przechodzą z WWE do WCW, nigdy nie poprawiając opinii fanów, że wciąż pracują dla WWE i atakują programowanie WCW. Fani mają wrażenie, że scenariusze wymykają się spod kontroli regularnie. Scenariusz walki między WCW a NWO wydaje się tak realny, że miejscowi dzwonią do gliniarzy, wierząc, że są świadkami wojny gangów. Hulk Hogan, największe nazwisko w zapasach, podnieca fanów i teraz prowadzi NWO, które mówią i robią rzeczy, których nigdy wcześniej nie robili. oglądane w telewizji wrestlingowej. A fani kochają to i pożerają.
WCW przejmuje prowadzenie w poniedziałkowych rankingach, a WWE jest coraz bardziej naciskane na ścianę i zmuszane do odwetu. bliski bankructwa, którego nie mają innego wyjścia, jak tylko zapewnić to, co najlepsze, co mogą wymyślić. Wkrocz w erę postawy. Epoka, w której znajdują się jedne z najlepszych dzieł każdego zapaśnika, który był częścią występu w tamtym czasie. Jeśli fani nie kupiłeś cię, nie kupiłeś trwać długo. Wszyscy byli pod ogromną presją, ale rezultaty były widoczne. Każda noc była traktowana jak ostatnia noc w firmie i wszyscy dawali z siebie wszystko. A kiedy wieczór się skończył, wszystko, co zrobili, to szukanie sposobów na pokonanie tego na następnym koncercie. Nie było czasu, żeby po prostu usiąść i cieszyć się jazdą. Tolerancja na próby i błędy była bardzo mała. Chodziło o homerun i wielkie szlemy.
2- Będąc własnością prywatną
W latach nastawienia WWE nadal był własnością prywatną Vincea McMahona. Prezes miał pełną kontrolę nad swoją firmą i nikomu nie odpowiadał. Odkąd program został sklasyfikowany jako TV14, nawet sponsorzy wiedzieli, w co się pakują, i nie zawracali głowy Vinceowi kreatywnymi notatkami dotyczącymi programu. Do diabła, nawet sieć, po chwili, była na pokładzie z produktem i przestała nękać przewodniczącego notatki o serialu. Vince i jego współpracownicy mogli robić, co chcieli z serialem. Taka wolność pozwalała na dużą kreatywność, część świetną, część niezbyt dobrą, ale 100\% WWE.
Niestety, sytuacja się zmieniła. WWE stało się spółką publiczną. Vince odpowiada teraz akcjonariuszom, niektórzy z nich są ważnymi biznesmenami niekoniecznie walczącymi z fanami. Jeśli akcjonariusze mają problem z pewnym segmentem lub kątem, takie kąty są przerywane, czasami bez wyjaśnień fanom, co tworzy niespójności z niektórymi postaciami lub historiami. A potem WWE zdecydowało się wesprzeć Lindę McMahon podczas jej kandydowania do Senatu. Taka operacja wymagała przeniesienia serialu do środowiska PG, co wyeliminowało wiele t wspomniał wcześniej o wolności twórczej. Granie twardego zapaśnika, ale brak możliwości powiedzenia „Skopię ci tyłek” trochę utrudnia ten wizerunek.Stone Cold Steve Austin byłby znacznie trudniejszy do sprzedania fanom, gdyby nie był w stanie rzucić środkowym palcem tak bardzo jak on i przeklinać tak dużo jak on.
3- Talent
Stone Cold Steve Austin, The Rock, Shawn Michaels, The Undertaker, Triple H, Mick Foley, Chris Jericho, The Godfather, Goldust, Billy Gunn, Road Dogg, Xpac, Val Venis, Edge & Christian, The Hardy Boyz, The Dudley Boys, Chris Benoit, Eddie Guerrero, Big Show, Rikishi, Too Cool, Kurt Angle i wiele innych. Takie nazwiska pojawiały się w programie każdego tygodnia.
Większość z tych facetów była już doświadczonymi zapaśnikami, zanim przyszli do WWE lub byli częścią WWE od dłuższego czasu. Wszyscy przyszli z pewnym doświadczeniem na ringu, które pomogło pokazowi po drodze. Większość facetów występujących w serialu wiedziała, co robią. Żadnych zielonych zapaśników na horyzoncie, tylko doświadczeni graplerzy.
4- Twórcza wolność
Jak wspomniano powyżej, Program TV14 zapewnia znacznie większą swobodę twórczą niż program PG. Taka wolność była często rozciągnięta na zapaśników i pewną wolność z ich postaciami i segmentami. Faceci mogli sprzedawać swoje kąty tak długo, jak chcieli, pod warunkiem, że były dobre. Z taką swobodą ludzie tacy jak Rocky Maivia, Hunter Hurst Hemsley i The ringmaster stali się odpowiednimi graczami, zmieniając się w The Rock, Triple H i Stone Cold Steve Austin. DX narodził się i wyśmiewał wszystkich i wszystko. Ludzkość przeszła od mrocznej i niespokojnej postaci do zabawnej i sympatycznej postaci, zapewniającej jedne z najbardziej intensywnych promocji. Kurt Anlge, legalny złoty medalista olimpijski w zapasach, stał się jedną z najbardziej rozrywkowych postaci w serialu, pozwalając sobie stać się obiektem wszystkich żartów. Goldust pchnął swoją postać tak bardzo, że stał się synonimem epoki. Ojciec chrzestny był tak kolorowy i głośny, że fani ledwo pamiętają jego fatalne umiejętności zapaśnicze.
Bez martwienia się o bycie PG, chłopaki mogli iść we wszystkich kierunkach i wyrazić wszystkie pomysły. Faceci mogli przeklinać i mówić z głębi serca, zamiast otrzymać scenariusz, którego musieli przestrzegać, aby nie wypowiadać złych słów lub wyrażać pomysłów, które są zbyt dojrzałe dla publiczności. Przykładowo, większość z tych facetów jest nadal ciepło wspominana przez fanów tamtego okresu, ponieważ gra aktorska była o wiele lepsza, ponieważ większość postaci pochodziła z umysłów samych zapaśników.
5- Świetne rezerwacje / wielkie waśnie
Stone Cold Steve Austin staje się jednym z największych nazwisk, ale nie może już walczyć z powodu kontuzji szyi. Co z tym zrobimy? Wysłać go do domu i czekać, aż się zagoi? A może wykorzystaj go w roli niezwiązanej z zapasami, każąc mu przedrzeć się przez cały skład i sprawić, by był nie tylko istotny, ale uczynił go jeszcze większym? Austin oszałamiający Vince McMahon jest do dziś jednym z największych segmentów w branży. To wysłało jego postać przez stratosferę i sprawiło, że po drodze stał się takim złym dupkiem. Teraz fani wiedzą, że w każdej chwili może rzucić się na każdego. Oszałamianie szefa jest realizacją tego, o czym prawie każdy fan marzył o zrobieniu szefowi w takim czy innym czasie. Austin Vs McMahon jest tam w pierwszej piątce feudów wszechczasów.
Bret Hart właśnie wypadł z mistrzostw WWE i teraz zmierza do WCW. Jest oczywiste, że WCW wykorzysta ten fakt, aby pogrzebać WWE jak najwięcej (okazuje się, że tego nie zrobili, ale nieważne). Więc co robi WWE? Używają go do stworzenia postaci Mr. McMahona i przeniesienia się prosto do lepszej ery.
Potem był Austin Vs The Rock, który stał się tak wielki, że głównym wydarzeniem było nie jeden, ale trzy Wrestlemanias. The Rock Vs Mankind to kolejny feud, który wyniósł obu wykonawców do statusu głównego wydarzenia. Kane Vs The Undertaker był największym feudem WM14. Kane mógł przegrać mecz, ale zajęło mu trzech piledriverów Tombstone. Tak potężny występ pozwolił jego postaci pozostać legalnym potworem, który wystraszyłby innych zapaśników.
Każdy spór epoki postawy był traktowany ostrożnie i dostosowany do serialu. Ludzie oglądali Raw nie tylko z powodu wielkich nazwisk, ale także wszystkich toczących się waśni. Nie tylko postacie były zabawne, ale także waśnie, w które byli zaangażowani. Spory również budowano przez długi czas. Punkt kulminacyjny sporu nie nastąpił 3 tygodnie później. Rzeczy mogą ewoluować i ciągnąć się przez miesiące. Historie mogłyby być budowane przez prawie rok, jeśli nie dłużej.
Każdy w serialu miał szansę stać się atrakcyjną postacią, zamiast być zepchniętym w tył, aby pozwolić większym nazwiskom przejąć kontrolę. Każdy miał szansę powalczyć o swoje miejsce w serialu i jak najlepiej go wykorzystać. Jedyną marką, która ucierpiała w tym okresie, były diwy, ale spójrzmy prawdzie w oczy, kobiety tamtych czasów nie były tak dobre jak kobiety teraz.Kobiety, które mogły walczyć, otrzymały do tego miejsce, podczas gdy inne zostały zdegradowane do statusu słodyczy i dramatu, który faktycznie zadziałał. Stacy Keibler wyrobiła sobie markę bez zmagań.
6- Przemoc i krew
Pozwalanie facetom na krwawić i prezentować akty wielkiej przemocy stworzone na potrzeby interesujących historii. Jeśli pięciu facetów bije cię przez dziesięć minut i nie krwawisz, ciężko jest traktować to poważnie. Krwawiący Austin, który stracił przytomność na strzelcu wyborowym, stworzył nie tylko fascynującą historię, ale dosłownie uczynił Austina natychmiastową twarzą. Ludzkość była już sławna, ale dwukrotne wyrzucenie go ze szczytu klatki Hell in Cell sprawiło, że od razu stał się głównym wydarzeniem.
Czysta przemoc w pierwszych dwóch meczach Hell In A Cell sprawiła, że to się udało. ostateczny mecz przez długi czas. Jeśli w grę wchodzi mecz Cell, wiedziałeś, że czeka Cię coś dużego. Każdy, kto wygrał mecz, który wiązał się z uderzeniem pinezkami, był uważany za zasłużone zwycięstwo, bez względu na to, kim byłeś. Strzał krzesłem w głowę był dobrą wymówką do przegrania meczu. Wykopanie szpilki po uderzeniu w twarz krzesłem uczyniło cię gwiazdą. A potem przyszedł TLC. Faceci narażają swoje ciało na ekstremalne ryzyko, aby stworzyć magię, której nigdy nie można usunąć, oraz imiona, które są nadal aktualne do dziś.
7- Brak zasad dobrego samopoczucia
Nie zrozumcie mnie źle, polityka wellness to naprawdę dobra rzecz, która zapewnia, że dzisiejszy produkt jest znacznie zdrowszy niż wtedy. Ale spowodowało to również kilka komplikacji po drodze; Natychmiastowe zatrzymanie tempa supergwiazd, ludzie zaangażowani w główne wydarzenia wyjęte z programu, zatrzymanie różnych kątów i waśni bez żadnych wyjaśnień, utrata najlepszych talentów z dnia na dzień itp. Trochę trudno napisać program lub nabrać rozpędu, gdy można stracić swój talent z dnia na dzień .
8- Prostsze style zapaśnicze
Dawniej ruchy i style zapaśnicze były prostsze. Zapaśnicy byli trochę mniej podatni na kontuzje, ponieważ ruchy były prostsze do wykonania lub wykonania. Twoje ciało wciąż bolało, ale mimo to, gdybyś znał swoje rzemiosło, mógłbyś wytrzymać przez długi czas bez większych obrażeń. Wszystko było oparte na dobrych technicznych zapasach lub świetnych postaciach. W dzisiejszych czasach wszystko sprowadza się do atletyzmu. Ruchy są bardziej skomplikowane i muszą być wykonywane błyskawicznie, co czyni je bardziej niebezpiecznymi do wykonania lub zniesienia, co prowadzi do większej liczby kontuzji na ringu.
Wszystkie te składniki razem tworzą naprawdę wspaniałą erę, a także wyjaśnij, dlaczego PG WWE ma trudności z utrzymaniem satysfakcji fanów.