Bästa svaret
En Tillana eller thillana är ett rytmiskt stycke i karnatisk musik som vanligtvis framförs i slutet av Bharatnatyams föreställning. dansare.
Den liknande kompositionen kan också utföras av en karatisk stilvokalist, vanligtvis också i slutet av hans / hennes framträdande.
En Tillana använder tala-liknande fraser i pallavi och anupallavi, och texter i charanam.
Den ekvivalenta klassiska musik från Hindustani skulle vara vad vi kallar Tarana / Tirvat. Även i traditionell Hindustani Music mehfil (konsert) skulle detta vanligtvis vara den sista kompositionen som presenterades av en scenartist.
På samma sätt gör Kathak-dansare också ”Tarana” – vilket är mer laya och taal pradhan snarare än bhav pradhan .
Liksom Carnatic-stil, när Tarana utförs av antingen en hindustansk sångare eller en kathakdansare, ska den mestadels ha en sthayi och en antara.
Svar
Skillnaden ligger i deras musikaliska komplexitet, för att uttrycka det enkelt – krithis är mer komplexa (musikaliskt) än keerthanams. En krithi och een keerthanam, alla har en pallavi och charanam, och en krithi har alltid en anupallavi, men en keerthanam kanske inte (till exempel Mahaganapathim i Natta, av Deekshitar).
Krithier har också mycket av sangathis – musikaliska variationer av samma linje, vanligtvis med ökande komplexitet. Ta till exempel Thyagarajas Endaro Mahanubhavulu. Själva raden ”Endaro mahanubhavulu” sjungs på många olika sätt, sedan bifogas nästa rad ”andariki vandanamulu”, och båda raderna sjungs med fler variationer, utgående från en enkel melodi, sedan inkludera små uppstigningsmönster i ”andariki vandanamulu” (med en nedstigning i ”… namulu” -delen), sedan en stor stigning i ”andariki” och en nedstigning i ”vandanamulu”.
Krithis brukar också har flera charanamer, var och en med olika melodier. Den sista charanamen är i samma melodi som anupallavi (jag kan inte minnas något undantag från detta). Återigen är Thyagarajas Pancharathna Krithis de bästa exemplen på detta.