Bästa svaret
Jag har ett par, men de är artister, inte riktigt band.
- Devin Townsend- Pratade om honom tidigare här. En kanadensisk metalvirtuos, han är en sångare / låtskrivare / gitarrist som gör alla tre på elitnivå. En cool sak med honom beror på hans bipolära sjukdom, hans karriär har delats upp i två olika stilar: riktigt tung, extrem thrash med skrikande sång och mer omgivande, progressiva saker som lutar mer på ren sång. Jag tror att han är mycket bättre än de flesta vanliga metalband där ute, men han verkar inte få mycket airplay eller kommersiellt erkännande, åtminstone i USA; han har mer av en nisch, kult som följer där. Här är en av mina favoritlåtar av honom:
2. Ayreon- En annan solo metal musiker / kompositör, den här killen är i samma område som Townsend – faktiskt Devin har till och med sjungit på en av sina skivor. Ayreon är projektnamnet på Arjen Lucassen, en holländsk prog-metal-kompositör och instrumentalist som exklusivt släpper rymdoperor och konceptalbum. Basen är metall, men han införlivar all slags musik i operaerna, inklusive folkmusik och klassisk. Till skillnad från Devin är Arjen främst en musiker – han sjunger på de flesta av sina album, men vanligtvis i en begränsad roll (alla hans operaer har en roll som 7–10 sångare). Jag skulle säga att Ayreon är ännu mindre känd än Devin- han har förmodligen fått en kult i Europa, medan man i USA verkligen måste leta efter honom eller ha den specifika smaken redan. Den enda sångaren som han presenterade på någon av sina skivor som ett stort antal amerikaner skulle känna till är James Labrie från Dream Theatre, och han är kanadens. lättlyssnad pop.
Svar
Åh, kära. Medan jag tänkte på den här frågan kom jag på några som behöver nämnas – jag ska bara göra två.
Pressa – medan strängare New Wave – är ett anmärkningsvärt underskattat band. Medan deras imponerande karriär gav bluesiga, själfulla siffror som Tempted eller Black Coffee in Bed, och grymma uptempo-rockare som Pulling Mussels from the Shell, förblev en sak konstant hela tiden: Chris Diffords texter, som perfekt fångade arbetarlivet i Storbritannien, särskilt av unga vuxna och ungdomar.
I Quintessence, öppningsspåret för deras fjärde album, East Side Story, talar om tonårskärlek – och en tonårings interna debatter, strider och tankar om kärlek – på ett sätt som fångar andan anmärkningsvärt, rörligt och exakt (säger den här tonåringen som låten är en tröst och tonic för när motivet lyfter upp sitt fula huvud som det ofta gör).
Det andra Quintessential Squeeze-numret är Up the Junction. En krönika från en arbetarklassens liv, från ung älskare, genom far till tvångsdrickare och spelare, den presenteras som få andra tre minuters poplåtar: som en samling verser utan kör, titeln – Up the Junction – avslutande låten, en punchline nästan, när berättaren och karaktären inser hur han är knullad, och att han måste avstå från sin del. Det är poetiskt, tragiskt och tyst lysande.
Squeezes fall får också hjälp, tycker jag, av den märkligt stiliga Glenn Tilbrook, som sjunger majoriteten av Squeezes låtar – en av Squeezes största tillgångar var dock vokalharmonierna i Tilbrook och Difford: Diffords torra skak. skulle ta den nedre oktaven och stödja den nedre änden av Tilbrooks ”körpojkvitter”.
Det andra bandet som jag desperat vill bli mästare är Roxy Music, Bryan Ferrys progressiva konst-glam-lounge-avante-rock- band – ja, albumen före Siren.
Lite där ute, lägrigt och obekvämt roligt, Roxy var aldrig ditt typiska progband, glamband eller något annat alls. Framför den ofta smokade Bryan Ferry, en glamorös showman, en crooner, original lounge ödla, och stöds av några ganska mindre, erm … konservativt klädda musiker –
– inklusive Brian Eno, för de första albumen och den otroliga saxofonisten Andy Mackay för majoriteten, de spelade allt från hårda, saxande klagor som Remake / Remodel, till lägret, vallmolåtar som Virginia Plain, till emotionella, profetiska, episka ballader som A Song for Europe.
Remake / Remodel: saxen på den här låten är jävla.Notera också likheten mellan Mackays kodstycke och en verklig torsk …
Virginia Plain, med lägrets bonus och galen Do the Strand. Stämmer verkligen.
En sång för Europa: med det franska lyrikavsnittet, Ferrys känslomässiga vibrato, saxsolorna och det vackra pianot hela tiden, kan detta lätt vara en av Roxys bästa låtar.
Där har du det: lyssna, lyssna, lyssna sedan mer.