Bästa svaret
Den ursprungliga frågan som ställdes var
Vilka är de mest dåliga tamilska dikterna.
Nästan alla dikter av Mahakavi Subramanya Baharathi. Du kan inte hitta en större eller bättre badass än Bharathi.
Dravidian och kommunistiska rörelser använde poesi som ett effektivt verktyg för att sprida sin politiska ideologi, och många av deras ledare och kadrer tog med sig dimensioner som gränsar till badassery till tamilsk poesi. CNAnnadurai, M.Karunanidhi, Kannadasan, Jeeva, Pattukottai Kalyanasundaram var några av de mer framstående fackelbärarna av detta märke av politisk poesi.
Det fanns en skola av poeter som kallade sig Vaanampadigal (Skylarks) som skrev främst upprorisk / vänsterpoesi men strikt inom grammatiken och syntaxen för traditionell tamilsk poesi, och kallas därför Marabu Kavithai (traditionella dikter). Vissa namn kommer lätt att tänka på i denna genre är N.Kamarasan, M.Mehta, Abdur Rahman, M.Rajendran (Meera) och Vairamuthu.
Sedan fanns rörelser av Vers Libre eller New Verse som utövades av poeter som N.Pichamurthy, CS.Chellappa, KNSubramanian, C.Mani, Sundara Ramaswamy (under pseudonym Basuvaiah) Premil Dharmu Sivaram S.Vaitheeswaran, Gnanakoothan och en mängd unga och inspirerade poeter, och främjas av högkaliber litterära tidskrifter som Manikkodi, Saraswathi, Ezhuthu, KaChaTaThaPaRa, Gnanaratham och den oändliga Kanaiyhi. / span> Dessa dikter bröt sig loss från alla begränsningar av både form och innehåll, grammatik och syntax och använde till och med engelska ord tillsammans med tamilska och var med rätta kända som Pudhu Kavithai (ny eller modern poesi) Under 1970- och 1980-talet var jag också en del av denna rörelse.
Låt oss bara njuta av några rader från den sista kategorin:
Enakkum Thamizhthan Moochu. Aanal Adhai Pirar Mael Vidamatten – Gnanakoothan
Enakku Yaarum Illai; Naan kooda – Nakulan
Iravil Vanginom, Innum Vidiyavillai – Anon
Thiruvalluvare Sirandha Kavignar Iru varigalile Mudithuk kolgirar – Rajan (det var min pseudonym)
Eliottukku oar Ezra Poundu Enakkadhu pola ingu yaar undu? – Rajan
Panbaarndha Senthamizhil paattezhutha vaendumenil Veenbaavai kalippaavai payil vaenda – Nanba Edhu ondrum kallamal porul ondrum illamal Pudhuk kavithai ezhudhuvom vaa. – Rajan. (Den sista är en satir av modern poesi i traditionell tamilsk mätare Venba)
Poesi och dålig massa är bara två sidor av samma mynt, inte bara på tamil, utan antagligen på något livligt språk.
Svar
Dessa tips hjälper dig att göra en viktig övergång:
- borta från att skriva poesi för att fira, fira eller fånga dina egna känslor (i vilket fall du, poeten, är centrum för diktets universum)
- mot skriva poesi för att skapa känslor hos din läsare (i vilket fall dikten existerar helt för att tjäna läsaren).
- Känn ditt mål
- Undvik klichéer
- Undvik sentimentalitet
- Använd I mages
- Använd Metafor och Simile
- Använd konkreta ord istället för abstrakta ord
- Kommunicera tema
- Subvert the Ordinary
- Rhyme with Extreme Caution
- Revidera, revidera, revidera Tips nr 1 Känn ditt mål.
Om du inte vet vart du ska, hur kan du komma dit?
Du måste veta vad du försöker åstadkomma innan du börjar något projekt. Att skriva en dikt är inget undantag.
Innan du börjar, fråga dig själv vad du vill att din dikt ska ”göra”. Vill du att din dikt ska utforska en personlig upplevelse, protestera mot en social orättvisa, beskriva naturens skönhet eller leka med språket på ett visst sätt? När du väl vet målet för din dikt kan du anpassa ditt skrivande till det målet. Ta varje huvudelement i din dikt och få den att tjäna diktets huvudsyfte.
Tips nr 2 Undvik klichéer
Stephen Minot definierar en kliché som: ”En metafor eller likhet som har blivit så bekant av överanvändning att fordonet … inte längre bidrar med någon betydelse oavsett till tenor. Det ger varken livskraften i en ny metafor eller styrkan i ett enda omodifierat ord ….Ordet används också för att beskriva överanvända men icke-metaforiska uttryck som ”beprövade och sanna” och ”var och en” ”( Three Genres: The Writing of Poetry, Fiction and Drama , 405).
Cliché beskriver också andra överanvända litterära element. ”Kända plotmönster och stockkaraktärer är klichéer på en stor skala ”(Minot 148). Klichéer kan vara överanvända teman, karaktärstyper eller tomter. Till exempel är” Lone Ranger ”cowboy en kliché eftersom den har använts så många gånger att människor inte längre tycker att den är original.
Ett arbete fullt av klichéer är som en tallrik med gammal mat: oaptitlig.
Mer kreativa skrivtips.
Klichéer arbetar mot original kommunikation. Människor värdesätter kreativ talang. vill se arbete som stiger över normen. När de ser ett verk utan klichéer, vet de att författaren har avverkat sin svans och gjort vad som krävs för att vara original. När de ser ett verk fullt till randen de klichéerna, de känner att författaren inte visar dem något ovanför det vanliga. (Om du inte hade lagt märke till är det här stycket full av klichéer … Jag slår vad om att du var uttråkad till tårar.)
Klichéer tråkig mening. Eftersom kliché-skrivande låter så bekant kan människor avsluta hela rader utan att ens läsa dem. Om de inte bryr sig om att läsa din dikt slutar de verkligen inte att tänka på det. Om de inte slutar tänka på din dikt kommer de aldrig att stöta på de djupare betydelserna som markerar arbetet hos en fulländad poet.
Exempel på klichéer:
- upptagen som ett bi
- trött som en hund
- arbetar med fingrarna till ben
- rödbetor
- på ett dilemmas horn
- blind som en fladdermus
- äter som en häst
- äter som en fågel
Hur man förbättrar en kliché
Jag tar klichén ”lika upptagen som ett bi” och visar hur du kan uttrycka samma idé utan kliché.
- Bestäm vad clichéfrasen försöker säga. I det här fallet, jag kan se att ”upptagen som ett bi” är ett sätt att beskriva tillståndet av att vara upptagen.
- Tänk på ett originellt sätt att beskriva vad klichéen är försöker beskriva. För denna kliché började jag med att tänka på busyness. Jag ställde mig själv frågan ”Vilka saker är förknippade med att vara upptagen?” Jag kom på: college, min vän Jessica, företagschefer, gamla damer som gjorde täcken och konserveringsvaror och en dator, spelare som spelade. Från den här listan valde jag en sak som inte används så ofta i samband med upptagenhet: fiol.
- Skapa en fras med det icke-klichédiska sättet att beskrivning. Jag tog mitt objekt förknippat med busyness och gjorde det till en fras: ”Jag känner mig som en båge som lurar en irländsk rulle.” Denna fras kommunicerar idén om ”busyness” mycket bättre än den slitna, välbekanta klichéen. Läsarens sinne kan föreställa sig den vansinniga ilskan av bågen på fiolen, och vet att poeten talar om en väldigt häpnadsväckande sort. I själva verket kan de läsare som vet hur en irländsk rulle låter till och med få skratt åt det här fräscha sättet att beskriva ”busyness”.
Prova! Ta en kliché och använd dessa steg för att förbättra den. Du kan till och med sluta med en rad som du tycker är tillräckligt bra för att lägga i en dikt!
Tips nr 3 Undvik sentimentalitet.
Sentimentalitet ”domineras av en trubbig vädjan till känslor av medlidande och kärlek …. Populära ämnen är valpar, morföräldrar och unga älskare ”(Minot 416). ”När läsarna har en känsla av att känslor som ilska eller indignation har skjutits konstgjort för deras egen skull, kommer de inte att ta dikten på allvar” (132).
Minot säger att problemet med sentimentalitet är att det är försämrar den litterära kvaliteten på ditt arbete (416). Om din poesi är grumlig eller tårögd kan dina läsare öppet göra uppror mot din ansträngning att åberopa emotionell respons hos dem. Om det händer kommer de att sluta tänka på de frågor du vill ta upp och istället spendera sin energi på att kontrollera sin egen gagreflex.
Tips # 4 Använd bilder.
”VARA EN MÅLARE I ORD”, säger UWEC engelska professor emerita, poet och låtskrivare Peg Lauber. Hon säger att poesi ska stimulera sex sinnen:
- syn
- hörsel
- lukt
- touch
- smak
- kinesiologi (rörelse)
Exempel.
- “Solljuslacker magnolia grenar karmosinröda” (syn)
- “Dammsugarens virvla och brum skrämmer min iller” (hörsel)
- “Pingviner timmer till sina bon ”(kinesiologi)
Lauber råder sina elever att producera fräscha, slående bilder (” fantasifull ”). Var en kamera. Gör läsaren vara där med poeten / talaren / berättaren. (Se även: “ Visa, inte (bara) berätta “
Tips nr 5 Använd metafor och likhet.
Använd metafor och likhet för att få bilder och konkreta ord till ditt skrivande.
Metafor
En metafor är ett uttalande som låtsas att en sak verkligen är något annat:
Exempel: ”Sångaren är en svårfångad salamander.”
Denna fras betyder inte att sångaren är bokstavligen en salamander. Det tar snarare en abstrakt egenskap hos en salamander (elusivitet) och projicerar den Genom att använda metafor för att beskriva sångaren skapar poeten en mycket mer levande bild av honom / henne än om poeten helt enkelt hade sagt ”sångers röst är svår att välja ut.”
Simile
En simile är ett uttalande där du säger att ett objekt liknar ett annat objekt. Similes använder orden ”som” eller ” som. ”
Exempel: ”Han var nyfiken som en larv” eller ”Han var nyfiken, som en larv”
Denna fras tar en kvalitet av en larv och projicerar den på en person. Det är ett enkelt sätt att fästa konkreta bilder på känslor och karaktärsdrag som vanligtvis kan beskrivas med abstrakta ord.
Obs: En liknelse är inte automatiskt mer eller mindre ”poetisk” än en metafor. Du producerar inte plötsligt bättre dikter om du ersätter alla dina likheter med metaforer, eller vice versa. Poängen att komma ihåg är att jämförelse, slutsats och förslag är alla viktiga verktyg för poesi; likheter och metaforer är verktyg som hjälper i dessa områden.
Tips nr 6 Använd konkreta ord istället för abstrakta ord.
Konkreta ord beskriver saker som människor upplever med sina sinnen.
- orange
- varm
- katt
En person kan se orange, känna sig varm eller höra en katt.
En poets konkreta ord hjälper läsaren att få en “bild ”Av vad dikten pratar om. När läsaren har en ”bild” av vad dikten pratar om kan han / hon bättre förstå vad poeten pratar om.
Abstrakta ord hänvisar till begrepp eller känslor.
- frihet
- lycklig
- kärlek
“Frihet ”Är ett begrepp,“ lycklig ”är en känsla, och ingen kan komma överens om” kärlek ”är en känsla, ett koncept eller en handling.
En person kan inte se, röra eller smaka på någon av dessa saker. Som ett resultat kan dessa ord, när de används i poesi, helt enkelt flyga över läsarens huvud utan att utlösa något sensoriskt svar. Vidare kan ”frihet”, ”lycklig” och ”kärlek” betyda olika saker för olika människor. Om poeten använder ett sådant ord kan läsaren därför ta en annan innebörd än poeten avsåg.
Ändra abstrakta ord till konkreta ord
Använd konkreta ord för att undvika problem som orsakas av abstrakta ord.
Exempel: “Hon kände mig lycklig. ”
Denna rad använder det abstrakta ordet“ lycklig ”. För att förbättra denna linje, ändra det abstrakta ordet till en konkret bild. Ett sätt att uppnå detta är att tänka på ett objekt eller en scen som väcker känslor av lycka för att representera den glada känslan.
Förbättring: ”Hennes leende sprids som röd nyans på mogna tomater.”
Denna linje använder två konkreta bilder: ett leende och en mognande tomat. Att beskriva leendet visar läsaren något om lycka, snarare än att bara komma direkt och namnge känslorna. Tomatens symbolik förstärker också de glada känslorna ytterligare. Rött är ofta förknippat med kärlek; mognad är en positiv natrual process; mat förknippas vidare med att vara nöjd.
Tips nr 7 Kommunicera tema.
Poesi har alltid ett tema. Tema är inte bara ett ämne utan en idé med en åsikt.
Theme = Idea + Opinion
Ämne: ”Vietnamkriget”
Detta är inte ett tema. Det är bara ett ämne. Det är bara en händelse. Det finns inga idéer, åsikter eller uttalanden om livet eller visdom i denna mening
Tema: “Historien visar att trots våra påståenden att vara fredsälskande, tyvärr drömmer varje person i hemlighet om att få ära genom konflikt.”
Detta är ett tema. Det är inte bara ett evenemang utan ett uttalande om ett evenemang. Det visar vad poeten tycker om evenemanget. Poeten strävar efter att visa läsaren sitt tema under hela dikten med hjälp av litterära tekniker.
Tips nr 8 Subvert the Ordinary.
Poets styrka är förmågan att se vad andra människor ser varje dag på ett nytt sätt . Du behöver inte vara speciell eller ett litterärt geni för att skriva bra dikter – allt du behöver göra är att ta ett vanligt objekt, plats, person eller idé och komma med en ny uppfattning om det.
Exempel: Folk åker bussen varje dag.
Poets tolkning: En poet tittar på folket på bussen och föreställer sig scener från deras liv. En poet ser en sextioårig kvinna och föreställer sig en mormor som kör maraton. En poet ser en tvåårig pojke och föreställer sig att han målar med rubin nagellack på toalettstolen, och hans mamma kämpar för att inte svara i ilska.
Ta det vanliga och sätt på det på huvudet. (Ordet ”subvert” betyder bokstavligen ”vänd upp och ner”.)
Tips nr 9 Rimm med extrem försiktighet.
Rim och mätare (mönstret för stressade och ostressade ord) kan vara farliga om de används på fel sätt. Kommer du ihåg sing-song plantskolor? Om du väljer ett rimschema som gör att din dikt låter sång-sång, kommer det att försämra kvaliteten på din dikt.
Jag rekommenderar att begynnande poeter håller fast till fri vers . Det är svårt att komponera en dikt utan att handskas med rim och mätare. (Obs: se Jerz svar på denna punkt i “ Poetry Is For the Ear .”)
Tips nr 10 Revider, Revise, Revise.
Det första färdiga utkastet till din dikt är bara början. Poeter går ofta igenom flera utkast till en dikt innan de överväger arbetet ”gjort.” till det. Verkar något förvirrande när du läser det igen? Svårt att följa? Ser du något som behöver förbättras som du förbises för första gången? När du är i färd med att skriva kan du ofta lämna viktiga detaljer eftersom du är så bekant med ämnet. Att läsa om en dikt hjälper dig att se den ur en läsares ”utomstående perspektiv”.