Bästa svaret
Det här är en mycket bra fråga. Det är inte lätt att svara, men jag ger det ett skott eftersom du frågade mig. Sanna artister finns på alla områden. De är inte bara i bild- eller scenkonst – teckning, målning, musik, dans, teater, skådespel. Dessa är accepterade konstnärliga områden. Men konstnärer kan vara inom vilket område som helst, inklusive skrivande, kirurgi, matematik, ekonomi, matlagning, trädgårdsarbete, VVS … Konstnärer måste naturligtvis ha skicklighet, kreativitet, elegans och flit i sitt område för att vara bra. Talang är en del av det och vi ser underbarn. Vissa människor är naturligt begåvade och att vara konstnär kommer lätt. Andra måste arbeta mer för att bygga sin talang. Men rå talang per se gör inte en riktig artist. Talang måste förfinas och kanaliseras genom övning, vägledning, utforskning och byggnad på kreativitet.
Dessa kan vara nödvändiga, men är inte tillräckliga förutsättningar för att vara en ”sann” konstnär. Jag tror att det finns något mer, något som inte lätt kan definieras, något mer flyktigt, magiskt. Jag kommer att försöka fånga det något mer i fem eller sex punkter.
Sanna artister:
- Kan inte stänga av sinnet från deras arbete
- På något sätt hitta inspiration på alla platser och omständigheter
- De är försiktiga med verktygen för sitt arbete – borstar, utrustning, röst etc.
- Hämta glädje av vad de gör och / eller är ivriga att göra vad de gör för sig själva, snarare än för någon monetär eller icke-monetär belöning
- Fortsätt att bli bättre, förbättra, växa
- Är ”äkta” i sitt arbete; det saknas förfalskning eller kamouflage i deras produktion.
Detta är inte ett slutligt eller fullständigt svar, men jag hoppas att det hjälper att tänka på frågan lite mer systematiskt.
Svar
Artisteri har olika betydelser beroende på vem du är intresserad av att beskriva. För vissa är konst praxis att handla med målningar, illustrationer och signaturer. För andra är konst lyrisk, professionell och poetisk i kvalitet. Här är min tro. För att verkligen bli konstnär måste du vara villig och kunna hantera resurser för estetisk förbättring av allmänhetens nytta.
Att dekorera ditt eget hem kan göra dig till konstnär eller inte. Att utforma hem för andra människor gör det.
För att bli konstnär måste du förstå begreppen ”design”. Detta är praxis att tillföra råmaterial funktionella ändamål. För målaren kan design hittas i ritningarna de producerar. För låtskrivaren är design i musiken de komponerar. För kocken, deras recept och så vidare.
Viktigast är att en sann konstnär ägnar sitt liv åt studiet av estetik, det vill säga strävan efter vad som är en bra och lämplig tidsanvändning. Detta är ett filosofiskt begrepp; konstnären fattar beslut om vad som är bra, medan kritikern fattar beslut om vad som är lämpligt. För att lyckas som konstnär måste du troget skilja mellan vad som är bra och vad som inte är. Det är därför som religiösa ämnen länge var konstnärers ansvarsområde, så långt tillbaka som grottmålningarna. För en grottman var godhet användningen av eld och rörelse av djur och tamning av boskap. Idag kanske godhet ser ut som läkemedelsutövning, bevarande av naturresurser och sanningens kallelse.
Det är viktigt att komma ihåg att även om estetik innebär en studie av skönhet, att godhet prioriteras framför skönhet och sanning. Det som verkligen är vackert kommer också att vara bra.